MÁS CULTURA
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A caballo entre el surrealismo y el dadaísmo, Max Ernst tenía una imaginación desbordante, un universo onírico lleno de personajes absurdos, híbridos tétricos y seres de ultramundo. Dentro de su obra, llegó a realizar una especie de historia a través de gravados. Una narrativa visual llamada Una semana de bondad, donde a lo largo de los diferentes días surge una historia de letanías de personajes imposibles. Simbología, terror, inconsciente, ensoñaciones, vampirismo, deformidad,… todo vale para expresar el descontrol de los tiempos. A week of Kindness, ¿el primer comic de la historia del arte?
http://www.nelepets.com/art/collections ... ntents.htm (para quien lo quiera consultar online).
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@Madam:
..yo siempre que he ido a London he echo una escapadita para ver el "Venus & Mars" de Sandro Botticelli …uno de mis pintores favoritos
Es que recuerdo cuando me explicaron la significación del cuadro en la clase de mitología me quede flipado… Marte después de haberse dado el lote con la "come-hombres" del Olimpo. Aunque el Marte de Boticceli, tan bello, muy poco tiene que ver con la idea original del Marte "machote" del hombre de Velazquez: Muy fiel a la idea de que marte era más bien feo.
y me encanta este Apolo anunciando el cornudo, Vulcano, lo que le hizo el Marte a la Venus.jajajaa
y es que parece una foto… (El detalle anatómico: La minusvalía histórica de Vulcano plasmada de manera magistral) Me da que le oigo decir a Apolo: Cojo y cornudo -
Bien, bien… Atención con el material que ha lanzado el señor Brian Eno:
_Out November 15, 2005 - Brian Eno's 14 Video Paintings!
14 Video Paintings is comprised of two separate works ("Mistaken Memories of Mediaeval Manhattan" and "Thursday Afternoon") created in the early ‘80s by Brian Eno for art gallery exhibition only. Available for the first time on DVD, viewers are presented with a series of slowly evolving "video paintings," with "Thursday Afternoon" focusing on the human figure and "Mistaken Memories" on the Manhattan skyline.
The music for "Thursday Afternoon" is a different version than what appears on Eno’s album of the same name, while the music that accompanies "Mistaken Memories" comes from two of his acclaimed ambient albums (On Land and Music For Airports) and features an unreleased track.
Deluxe digi-pak packaging with 16-page color booklet and liner notes by Brian Eno!
First time on DVD, digitally re-mastered and available together for the first time
EXTRAS: Vertical and horizontal viewing options_
Shit! Es demasiado tarde… Mañana estrujo la noticia.
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@rober:2w7qxkih:
Ha quedado bonita esta página. Ya que en la misma aparece mi favorito (hopper) y según suarez en cada página entran exactamente 15 mensajes, permitidme que ponga la guinda con mi otro pintor de cabecera: Gustav Klimt.
Besos aparte, espero compartáis mi fascinación por Danae y su orgasmo dorado
Comparto tu gusto por ese cuadro. Simplemente decir que "lo dorado" no es su orgasmo. Es el dios Júpiter, que se onvirtió en una lluvia de oro para poder "poseerla" y engendrar a Perseo. Yo ese cuadro lo conocí por este libro:
que recomiendo vivamente.
En cuanto a pintura, mucho más que Klimt me gusta uno de sus discípulos , EGON SCHIELE, mucho más "oscuro"( pintó sobre todo el mundo de la prostitución adolescente de la Viena de principios de siglo XX) hasta que se murió en la Gripe del 18. También son muy interesantes sus cuadros de ciudades. Los de Madrid podéis ver éste en el museo Thyssen:
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Me encanta Danae de Klimt, me encanta Grosz, Schiele y no sé cuántos más que estáis diciendo, pero no me da tiempo a pensar, poner y comentar con tanto hilo abierto.
Aprovecho para hablar de la magnífica (?) exposición de Caravaggio en el MNAC de Barcelona (el interrogante es porque aún no la he visitado), gran ocasión para volver a ver la increible colección de románico catalán.
Por cierto, no sólo de pintura vive el hombre:
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Ashes ese es el Duomo de Florencia?
Dios! Qué maravilla! Guardo un grato recuerdo de esa ciudad. Lo del síndrome de Stendhal, el sentirse abrumado ante tanta belleza no es gratuito. Florencia es una joya de la humanidad. El Duomo es simplemente increíble y el museo de la Academia con su David perfectamente situado en la sala para que gires el primer pasillo y te lo encuentres en toda su magnificiencia en el horizonte es de pelos de punta. Fue la primera vez que me emocioné con una obra de arte.
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eliminado
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@DayIn-DayOut:189k0f4s:
Ashes ese es el Duomo de Florencia?
Dios! Qué maravilla! Guardo un grato recuerdo de esa ciudad. Lo del síndrome de Stendhal, el sentirse abrumado ante tanta belleza no es gratuito. Florencia es una joya de la humanidad. El Duomo es simplemente increíble y el museo de la Academia con su David perfectamente situado en la sala para que gires el primer pasillo y te lo encuentres en toda su magnificiencia en el horizonte es de pelos de punta. Fue la primera vez que me emocioné con una obra de arte.
Jamás me he sentido tan abrumada ante la belleza como ante la cúpula de Brunelleschi de Santa Maria dei Fiore. Toda Florencia, con sus palacios, puentes, iglesias, colinas, estatuas y museos, es, simplemente, hermosa.
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Florencia es una pasada absoluta. Y no empezemos ahora con esto, porque si entramos en "Ciudades de piel de gallina" nos vamos a liar… [insertar guiño aquí]
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Lo de la PIEL DE GALLINA ya es una locura (guiño sonriente pero con un aire de sorpresa y estupefacción sana). Gallina de piel de cine, de música, de literatura, de comic, de arte, conciertos, ¿de ciudades?. Acabaremos haciendo "posts de gallina de piel" rememorando los mejores, "cocina gallina de piel", "videojuegos gallina de piel",… menuda anarquía.
Siguiendo con el arte:
Goya empezó realizando retratos bucólicos y agrestes sin demasiada trascendencia, simplemente para adquirir la técnica.
Luego, pasó a pintar para la nobleza.
La cruda realidad social le hizo ver todo desde un punto de vista más pesimista y grotesco.
Y finalmente, perdió la razón (la misma que postuló en su genial frase: "El sueño de la razón engendra monstruos") y creó sus Pinturas Negras. Un inquietante universo místico de akelarres, seres deformes, semblantes crispados y claroscursos taciturnos.
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La trayectoria de Dalí sí que es impresionante… Ayer entré en ésta página http://www.dali-gallery.com/html/dali.php y me tuvo enganchada durante horas...
No entiendo cómo era capaz de pintar (¡al óleo!) ésas transparencias y efectos tridimensionales tan ¿reales? Siempre me ha tenido hechizada... ¡Uf! Por no hablar de ésas hormiguitas que aparecían en muchos de sus cuadros... Siempre me intrigaron... ¿Qué se le pasaría por la cabeza al estar pintándolas con tanta precisión y minuciosidad? Vaya sueños raros debió tener éste "extraterrestre"...
Y ahora que pienso, ¿no tuvieron algo que ver, él y Buñuel, en la película The Wall? No sé... Seguramente, aquellas imágenes, las asocio con ellos por la extravagancia de su surrealismo...
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@La_Ignorante:3t32pz2f:
¡Uf! Por no hablar de ésas hormiguitas que aparecían en muchos de sus cuadros… Siempre me intrigaron... ¿Qué se le pasaría por la cabeza al estar pintándolas con tanta precisión y minuciosidad? Vaya sueños raros debió tener éste "extraterrestre"......
Dalí se sale: Las hormiguitas son un símbolo de sexualidad, de cosquilleo orgásmico. Hay historias extrañas de hormigas y penes de por medio cuando era pequeño, pero ahí ya no entro que no lo sé al dedillo.
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@israel:ndipdhr5:
@Madam:
..yo siempre que he ido a London he echo una escapadita para ver el "Venus & Mars" de Sandro Botticelli …uno de mis pintores favoritos
Es que recuerdo cuando me explicaron la significación del cuadro en la clase de mitología me quede flipado… Marte después de haberse dado el lote con la "come-hombres" del Olimpo. Aunque el Marte de Boticceli, tan bello, muy poco tiene que ver con la idea original del Marte "machote" del hombre de Velazquez: Muy fiel a la idea de que marte era más bien feo.
…es que la història del cuadro es casi lo mejor
...como veo que la sabes no la cuento y así no suelto el rollo a l@s demàs 
...aunque la primera vez que fuimos al British y vimos el cuandro casi nos echan del museo 
...ya que a una de mis amigas no se le ocurrió otra cosa que decir
-"Si Boticcelli hubiera vivido en el SXXI seguro que le abría pintado un cigarro en la mano" (refiriendose a Marte)
... y no sé....nos entró la risa tonta a todas cuando visualizamos el pitillo y no podíamos para de reir y los de seguridad miràndonos con cara de "STOP NOOOOW!!!!!"
...bueno que me estoy liando.... ....UI! Me tengo que ir! Luego sigo posteando
...Dalí ...WOW !!! Luego sigo que no tengo tiempo ahora
~ Please, ignore the above post. It was written only to invoke pity and/or sympathy and/or laughs ~
Does it bother you that the picture doesn't show?~
... Music Is My Everything -
Marcel Duchamp es el personaje más importante de la historia de la humanidad seguido de cerca por Dan Treacy y Audie Norris
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@Marniello:26lb5i60:
Marcel Duchamp es el personaje más importante de la historia de la humanidad seguido de cerca por Dan Treacy y Audie Norris
Marcel Duchamp: todo un revolucionario, un destructor de la belleza platónica y de la convención museística, entre otros. Otro día me extiendo más.
Ese Audie Norris es un poeta postmoderno que bebe de tradiciones rimbaudianas o es el del basket?
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Modigliani
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De arquitectura podría hablar un pelín más, pero en arte soy un auténtico cenutrio. Pero bueno, siempre se puede hacer una pequeña aportación, 'manque' sea muy obvia
Edgar Degas
Alguien que sepa más de esto podría explicar el motivo de la obsesión de Degas con las bailarinas. Yo solo puedo decir que me gustan mucho sus pinturas, y que lo pasé muy bien visitando el Museo de Orsay de París, poco más.
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Yo sólo puedo añadir que dentro de poco podré contemplar sus pinturas en el museo d'Orsay
y que me has hecho buscar "cenutrio" en el diccionario. Por cierto, sale esto:Persona torpe y lenta para comprender o ejecutar una cosa.
Sinónimos: lerdo, zoquete, estúpido. A ver si subimos un poco esa autoestima! -
@Ashes:
Yo sólo puedo añadir que dentro de poco podré contemplar sus pinturas en el museo d'Orsay
…mientras te pierdes a Wolf Parade, sí...
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La visita a Orsay es obligada si se va a Paris para cualquier persona con un mínimo de sensibilidad, aunque no le interese demasiado el arte. Diría que es la mejor colección de arte impresionista de todo el mundo. Y la parte de posimpresionismo también viene completita, con Tolouse Lautrec, Gaugin, Signac, Degas y muchos más que ni me acuerdo.
No dejes de visitar el Centro Pompidou. La parte dedicada al arte más actual me dejó un poco más frio, tengo que reconocer que segun que tipo de obras me cuestan bastante. Pero la primera parte de la galería es impresionante: Bracque, Kandinsky, Chagall, Picasso, Matisse, Derain, Dalí, Ernst… Es genial. El Louvre, o te planteas bien lo que vas a ver, o es un tostón impresionante.
Joer, te vas a París, que envidia. Es de largo mi ciudad favorita.
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