MÁS CULTURA

Thurman

Si te sirve de consuelo, Chucho, las descripciones de Moby Dick son pesadas hasta en inglés.

De hecho, yo de Melville me quedo antes con algunos de sus libros cortos: Benito Cereno, Billy Budd, o Bartleby.

Con los dos primeros, sobre todo, me pasa lo que decía el otro día Rumsas que le pasaba con sus discos favoritos: me gustaría no haberlos leído nunca para poder descubrirlos.

Y no sé por qué me viene también a la cabeza (por contraposición, supongo) la única novela acabada de Poe: Narración de Arthur Gordon Pym. Otro libro imprescindible, traducido por Cortázar además, para los que no leáis en inglés.

PS: Y hablando de traducciones de Cortázar, ¿qué tal el Robinson? ¿Nadie se anima con el Robinson? Pues no tiene desperdicio en ningún sentido: sabiduría y entretenimiento a raudales.

Ashes of the colours

Doy fe de que el compendio del saber ballenero de Moby Dick ponen a prueba la paciencia de uno también en inglés. Aunque consuela saber que no era por deficiencias en el idioma. Gracias.

alrom

Yo un buen día decidí comprarme novelas en inglés para así mejorar mi conocimiento del idioma. Y me pillé Billy Budd de Herman Melville.

A la semana volvía a estar en la librería comprándome algo que pudiera leer. Acabé con algún libro de Kipling, ahí mucho mejor.

Thurman

¿Pero no pudiste con Billy porque no te gustaba o por la dificultad del inglés?

Un libro "marinero" fácil de leer en su idioma original es el Lord Jim de Conrad. O eso recuerdo. Echadle una ojeada primero, si os apetece.

Y el susodicho Robinson Crusoe también tiene una prosa muy limpia, de crónica periodística.

PS: Por cierto, ahora que lo pienso, me suelen gustar las novelas cuyo título es el nombre del protagonista. Aunque me parece que eso refleja más bien el gusto de determinados escritores clásicos a la hora de titular, y son ellos y su obra los que realmente me llevan al huerto.

Siguiendo esa tradición, Umberto Eco pensó ponerle de título "Adso de Melk" a "El nombre de la rosa". Lo cuenta en las Apostillas a la novela. Las Apostillas son un libro sobre el quehacer literario divertido donde los haya y fundamental para cualquier aspirante a escritor. (Es claro, útil y consolador.)

alrom

Era por el inglés, que es bastante espeso. En cambio Kipling entraba muy bien. También he leído a Dickens en inglés y se queda entre uno y otro.

La novela de Kipling que me leí fue otra con el nombre de protagonista como título: Kim.

greychaos

Retiro las sensaciones negativas que expuse con respecto a Els jugadors de whist. Como ya hice con Rayuela, voy a intentar no emitir opiniones antes de acabar un libro. Si bien es cierto que la novela, de más de 500 páginas, no me atrapó hasta bien pasadas las 200, se trata de un buen libro. En entrevistas el autor dice que no entiende que el lector considere que el meollo no llega hasta el ecuador del relato (su estructura fragmentaria recuerda bastante a Rayuela, con el que me pasó algo parecido), pero me da que no soy el único que tuvo la misma impresión.

Las reflexiones que llegan hacia el final del libro no tienen precio. A medio camino entre Nick Hornby i Pàmies-Monzó. El concepto de serdenyada (o como se escriba), es decir, el de una empresa titánica con escasos resultados finales queda bien redondo al final del libro. Se plasma la idea con la comparativa entre el castillo de Figueres y la vida del cuarentón protagonista, en mi opinión, con sobrada solvencia.

Hay capítulos antológicos, como el discurso del repaso del matrimonio y vida 'adulta' del cuarentón en la boda de su hija.

La forma en que se introduce la cultura pop igual no es exactamente precisa en lo que concierne a mi generación (una de las generaciones retratadas) pero no es del todo inverosímil. De hecho, tiene, sin lugar a dudas, una verosimilitud literaria, que es lo importante. Tampoco puedo esperar que un autor de la edad de mi padre pueda describirme con exactitud, ni tampoco es necesario si el relato es coherente en sí mismo.

La empatía del lector puede venir desde muchos flancos. Es una novela muy masculina, aunque este tipo de novela suele atraer mucho a las mujeres también (y en este caso no hay ninguna intención de excluirlas, al contrario). Si tuvieron una juventud más o menos pop (o punk, o festivaldecanetera, o etc.) y se encuentran en la cuarantena preguntándose que ha sido de sus vidas, no duden en leerla. Y si no es el caso, la empatía pude venir por muchos otros lados dada la variedad de personajes de diferentes generaciones y perspectivas.

Clair

@greychaos:cryevx0k:

Retiro las sensaciones negativas que expuse con respecto a Els jugadors de whist. Como ya hice con Rayuela, voy a intentar no emitir opiniones antes de acabar un libro. Si bien es cierto que la novela, de más de 500 páginas, no me atrapó hasta bien pasadas las 200, se trata de un buen libro. En entrevistas el autor dice que no entiende que el lector considere que el meollo no llega hasta el ecuador del relato (su estructura fragmentaria recuerda bastante a Rayuela, con el que me pasó algo parecido), pero me da que no soy el único que tuvo la misma impresión.

Las reflexiones que llegan hacia el final del libro no tienen precio. A medio camino entre Nick Hornby i Pàmies-Monzó. El concepto de serdenyada (o como se escriba), es decir, el de una empresa titánica con escasos resultados finales queda bien redondo al final del libro. Se plasma la idea con la comparativa entre el castillo de Figueres y la vida del cuarentón protagonista, en mi opinión, con sobrada solvencia.

Hay capítulos antológicos, como el discurso del repaso del matrimonio y vida 'adulta' del cuarentón en la boda de su hija.

La forma en que se introduce la cultura pop igual no es exactamente precisa en lo que concierne a mi generación (una de las generaciones retratadas) pero no es del todo inverosímil. De hecho, tiene, sin lugar a dudas, una verosimilitud literaria, que es lo importante. Tampoco puedo esperar que un autor de la edad de mi padre pueda describirme con exactitud, ni tampoco es necesario si el relato es coherente en sí mismo.

La empatía del lector puede venir desde muchos flancos. Es una novela muy masculina, aunque este tipo de novela suele atraer mucho a las mujeres también (y en este caso no hay ninguna intención de excluirlas, al contrario). Si tuvieron una juventud más o menos pop (o punk, o festivaldecanetera, o etc.) y se encuentran en la cuarantena preguntándose que ha sido de sus vidas, no duden en leerla. Y si no es el caso, la empatía pude venir por muchos otros lados dada la variedad de personajes de diferentes generaciones y perspectivas.

Habiendo leído Els jugadors de whist y Un tramvia anomenat text y teniendo a Vicenç Pagès como profesor que me ha hecho disfrutar de una de las mejores asignaturas de mi vida basada en el análisis de las obras de Baudelaire, sólo se pueden decir cosas buenas respecto a su trabajo. Tengo pendiente leer La felicitat no és completa, pero conociéndole y habiendo visto parte de su obra lo único que espero es disfrutar de otro buen libro.

Respecto a lo que dices de que no te atrapó, a mí me ocurrió lo mismo. De hecho lo he ido dejando y retomando y no fue hasta poco después de la mitad del libro cuando me enganché.

Felicidades por tu crítica, me ha gustado mucho y me ha parecido muy ajustada.

Chucho

Cony, me queda poco para acabar Els jugadors. Ya dije que mi opinión era básicamente muy positiva desde buen principio a diferencia de greychaos y Clair, me entró bien y pese a tener altibajos me está convenciendo mucho.

De lo que apunta greychaos respecto al retrato de su (nuestra) generación, tampoco me siento representado individualemente en este caso pero las Halley no son un mero estereotipo: he conocido a algunas de mi edad. En cambio, y es algo que me asusta, me acerco mucho más a determinados aspectos de un Jordi Recasens que debe ser, como mínimo, 10 años mayor que yo. Sea como sea, como bien dices, puedes encontrate en los diferentes rasgos del elenco de personajes que tiene la novela.

Espero al final…

greychaos

Yo me veo como Biel si se hubiera hecho mayor. Aunque sea una chorrada infinita afirmlarlo.

30segundossobreTokyo

Después de haber disfrutado con “El Ignorante Y El Demente” de Thomas Bernhard, en un montaje que es todo un reto tanto para los actores (viscerales), como para un cierto público que se está, digamos, acomodando en cierta medida (¿y qué quiere decir esto? fue la pregunta más realizada al terminar la función, como si todo tuviera que ser mostrado de una manera digerible y de fácil asimilación…cosas de la televisión, supongo), me apunté a ese cierta invasión que el siempre agonías príncipe de Dinamarca está realizando estos días en los pequeños pero inquietos escenarios de Barcelona.

La visión del uruguayo Jules Laforge se puede ver en el muy cuca (y un tanto incómoda) nueva Sala Atrium. Visión, digamos, hasta más hamletiana que shakesperiana, porque Laforge muestra un Hamlet atormentado hasta las trancas, pero que muy hasta las trancas, extremadamente hasta las trancas. Jordi Prat Coll, el director del montaje, le da no solo todo el protagonismo, sino que le estruja hasta sacar todas las posibles malas vibraciones del personaje. Y si, encima, le rodeamos de un ambiente gótico y oscuro (pocos elementos, pero muy bien utilizados), pues ya se pueden imaginar.

La pega: Raimon Molins, en la piel de Hamlet, convence de sobras, pero tendría que sosegarse un poco (no perder intensidad, eso sí), porque llevar ese ritmo le hace perder el texto en algunas ocasiones. Pero, ¿qué actor, y siendo joven, no se enamora perdidamente de ese personaje hasta el punto de soltar el freno por culpa de la pasión?

30segundossobreTokyo

En la presentación de su nuevo espectáculo, este TEN TIPS (Espai Escènic Joan Brossa de Barcelona, hasta el 8 de Mayo), su director, Xavier Giménez Casas se quejaba de lo conservador que es el teatro, supongo yo, que se hace en la actualidad. Supongo que su queja era tanto el que se hace en Barcelona, España y el resto del mundo mundial. Bien, tampoco creo que esta queja sea excesivamente original y que, desde al menos la tercera generación de dramaturgo griegos, esto es un recurso muy a mano. Si es así, poco hemos avanzado.

Y, como en tantas y tantas cosas, si uno se queja y está metido en el meollo, lo normal es que presente lo que, para el, es un avance o un paso adelante. No he visto sus anteriores montajes (Cabaret Voltaire y Manifest Groc) pero si tengo que juzgar con lo visto en TEN TIPS, podría decir tranquilamente que, a lo mejor, es un pasito.

Uno, al ver el asunto, puede perfectamente pensar que lo que ve es una gamberrada de fin de curso de primero de dramático; incluso hasta se puede creer que es como un club de la comedia más caótico, más ácrata, surrealista y dadaísta, pero a ocho manos. Pulsación dramática, la justita, incluso algunos momentos de bajón. Pero, señores, estamos ante uno de los montajes más desbarrados, divertidos, acelerados, ácidos y vitales. Imposible clasificar, hay que vivirlo para poderse creer esta especie de Aterriza Como Puedas alocado y con un (sano) punto salvaje. No tiene ni pies ni cabeza (¿o sí?), pero disfrutarán de momentos tan antológicos como la oda a Yola Berrocal, la interpretación de “Como Yo Te Amo” o el descacharrante homenaje a Carlos Faemino, entre otros grandes momentos que, sin duda, permanecerán presentes en mi recuerdo durante vaya usted a saber cuánto tiempo.

Por cierto, con música en directo a cargo de Pau Rodríguez, miembro de Za!, el cual no se conforma con su tarea con el ruido (que lo hay).

llimaz

Solo quiero dar las gracias a Los hermanos de Boer. Siguiendo su consejo he ido esta tarde a ver a Faemino y Cansado.
He de reconocer que cuando empezaron con lo del dentista y lo de mejor allí que delinquiendo me temí lo pero. Pero no, fue todo nuevo. Salí llorando de la risa, literalmente. Risa garantizada. Desde luego vale los 25 euros que cuesta.

greychaos

¿Alguien ha leído a Steinbeck? Me leí 'Tortilla Flat' el mes pasado y no sé, igual no he pillado de que iba la magia y el poderío del autor.

manel

no sé, "Tortilla flat" no es de las mejores. si no recuerdo mal (la leí hace unos veinte años), es de las primeras que escribió y va sobre los mejicanos de su pueblo y tal, no? yo recomendaría "of mice and men", "las uvas de la ira" y, sobre todo, "la perla", una novela corta que escribió hacia el final y que se aparta un poco del rollo social espaldas mojadas que caracteriza a steinbeck

greychaos

Ok, valoramos darle otra oportunidad en el futuro. Aunque el prólogo de la edición de Penguin se esmere en hacernos ver que el escritor no sé está riendo de los paisanos, que, al contrario, eran amigos no me convence. Me parece una burla clara, a no ser que el Steinbeck estuviera realmente zumbado y lo encontrase maravilloso.

pacoximolo

Reseñas de videojuegos se permiten?

manel

alguien ha leído algo del ensayista/intelectual/filósofo francés Marcel Onfray? yo estoy alucinado con este hombre desde que le descubrí en un documental reciente sobre pensamiento libertario.
he empezado sobre su "Tratado de ateología", publicado en compactos de Anagrama, pero es que tiene libros sobre una historia de la contrafilosofía (uno de los cuales se centra en uno de mis campos favoritos, los presocráticos), uno sobre Freud y el psicoanálisis, otro sobre el hedonismo..
"Tratado de ateología" super recomendable para quien le interese la religión desde un punto de vista antropológico.

greychaos

Lecturas recientes que comento:

· La pastoral catalana, de Julià de Jòdar. Inspirada en el libro de Philip Roth, el autor hace un retrato de la sociedad catalana actual (cogiendo a los de la generación del 68 en la actualidad) y la compara con la norteamericana. La prosa es sencilla y sin pretensiones y el libro, sin fascinar, aporta un poco de luz a algunos temas claves de esa generación como la caída de los ideales, las ideologías y el pragmatismo, a veces cínico, y el individualismo de los que vivieron esos tiempos que se suponían de cambio.

· Un dia tranquil, de Ponç Puigdevall. Novela sobre el fracaso vital con una cantidad nada menospreciable de ironía y capacidad de reírse de uno mismo. La prosa pueda llegar a momentos de genialidad, pero también de tedio. Largos párrafos, frases interminables y las cosas raramente contadas tal com raja y de forma sencilla. A ratos quería terminarlo de una vez, a ratos no podía parar de subrallar pasajes y reflexiones memorables sobre la derrota y el fracaso, la vida una vez caído en el abismo.

· Big Sur de Jack Kerouac. Esta novela, con el rey de los beats cuarentón y famoso, deja claro en lo que no hay que convertirse después de la farra de los 20 y los 30. Sigue emocionando por la honestidad directa que le caracteriza, pero es básicamente un ejercicio de patetismo vital y de resaca juvenil mal llevada (él mismo lo acepta). Bolaño parece que llevó algo mejor el fin de su juventud.
El infantilismo de Kerouac me sigue pareciendo interesantísimo, viviendo con su madre a los cuarenta y teniendo todavía ese hogar, esa constante vital para no perder la cabeza definitivamente, con su madre en su casa esperándolo cada vez que lo necesitara.

Ahora estoy leyendo Oblómov de Goncharov y después de 100 y pico páginas me está pareciendo un novelón del carajo, vamos a ver como sigue, aunque seguro que sigue bien.

iñigo

Encantado de haberme atrevido con Chéjov, del que esperaba grandes dosis de costumbrismo y poco más.
Estaba muy equivocado. Su análisis del ser humano oculto tras el ser humano social, sus miserias, la brutalidad de la vida en el campo, la superficialidad de la vida aristocrática…
la temática es muy amplia y muy bien llevada en todos los casos.
Destacaría su relato Pabellón nº 6, apabullante.

Thurman

Ya he contado en el Rincón de desahogo que últimamente no tengo tiempo de escribir aquí, pero sí de leer en diagonal. Y al ver Chéjov en negrita, no puedo evitar recomendaros una vez más esta adaptación de Louis Malle de su famoso Tío Vania:

Que la disfrutéis si aún no la habéis visto. Sobre todo si no conocéis la obra de teatro.

P.S. después de leer a Ashes: Hay muchos más nombres y apellidos que conjuran mi presencia, you know. Pero vamos a dejarlos en paz, de momento, o me colgarán de las patillas en la editorial de las portadas color vainilla. Toma pareado horrible.

Aunque lo realmente horrible es cuando no los puedes quitar de una traducción en prosa de ninguna forma plausible. (Para que rime con horrible…)